El Museo de Bellas Artes de València presenta en Valladolid una selección de obras de Francisco y Juan Ribalta
- El Museo Nacional de Escultura acoge seis pinturas procedentes de los fondos del museo valenciano
Valencia, 05/11/2026
El Museo de Bellas Artes de València (MuBAV), en colaboración con el Museo Nacional de Escultura de Valladolid, ha presentado este jueves, 5 de noviembre, en el centro vallisoletano la exposición ‘Los Ribalta. Obras del Museo de Bellas Artes de València’, integrada por seis obras, algunas de gran formato, pertenecientes a los fondos del museo valenciano.
En el acto de presentación de la muestra han participado el director del Museo de Bellas Artes de València y comisario de la exposición, Pablo González Tornel, y el director del Museo Nacional de Escultura, Alejandro Nuevo Gómez.
La exposición, que podrá visitarse hasta el 7 de febrero de 2027, reúne seis obras de Francisco Ribalta (1565-1628) y de su hijo Juan Ribalta (ca. 1596-1628), figuras clave del naturalismo valenciano del siglo XVII.
La muestra analiza la imagen de la santidad en el Siglo de Oro español, centrada en esta ocasión en València, donde, de la mano del arzobispo san Juan de Ribera (1532-1611), comienzan a afianzarse las ideas artísticas de la Contrarreforma y Francisco Ribalta se convierte en figura de referencia a la hora de introducir el naturalismo barroco en la pintura religiosa.
Según ha señalado Pablo González Tornel, “los Ribalta dialogan en el Museo Nacional de Escultura con la obra de Alonso Berruguete y Gregorio Fernández, lo que muestra de la enorme riqueza del Siglo de Oro español”.
Francisco y Juan Ribalta
Francisco Ribalta se estableció en València en los últimos años del siglo XVI, tras formarse en Barcelona, Madrid y El Escorial.
Su producción evoluciona del gusto tardomanierista hacia un lenguaje plenamente naturalista, caracterizado por una cuidada observación de la realidad y una intensa expresividad. Entre las obras incluidas en la exposición figura ‘San Bruno’, realizada para el retablo de la cartuja de Porta Coeli (1925-1627).
Por su parte, Juan Ribalta estuvo vinculado desde el comienzo al taller paterno. Falleció con apenas treinta años, lo que truncó la prometedora carrera de un pintor que paulatinamente fue marcando ciertas diferencias con la obra de su progenitor, especialmente debido a la influencia del murciano Pedro Orrente en recursos y estilemas como la monumentalidad de las figuras, la composición dramática o el singular tratamiento de la luz, herencia del gusto italiano.
La muestra incluye el lienzo ‘Preparativos para la Crucifixión’, realizado en 1615 para el Monasterio de San Miguel de los Reyes.
Además, Juan Ribalta obedeció al prototipo de pintor intelectual, participando activamente en entornos poéticos y relacionándose con humanistas del momento.
